虽然光看这个节目名字也不是很有梗，看评委嘉宾阵容也只是emmm~，包括舞蹈竞演节目也实在算不上是多有新意的题材。但是万万没想到的是，《舞蹈风暴》就是这么的上头！

对，让人上头的不仅仅是期里张艺凡傅弘奕的翩若惊鸿，刘迦的舞态生风、光华夺目；也不仅仅是第二期里“无骨鸡柳”胡沈员的翾风回雪，郝若琦的矫若游龙；更不止是李宇的凤翥龙蟠，而是不同舞种在这片方寸舞台之间带给观众的美感。

是的，不知为何在许多节目里被忽略的“美感”，就是《舞蹈风暴》不同于其他舞蹈节目的“题眼”。

舞蹈类节目由于欣赏门槛的问题，算不得意义上的大众题材，却也一直以来也算是生生不息，屡有新作。但不管是这年头风头正劲的街舞类综艺，还是以明星艺人与专业舞者合作为卖点的竞演舞蹈节目，都选择了例如“团魂”、“燃”、“自我突破”这些标签作为题眼，却独独抛弃了舞蹈本就是美的展现这一基础。

一个或许不愿被正面承认的事实是，我们的教育体系里严重缺乏对美的教育。

吴冠中先生说：“今天中国的文盲不多了，但美盲很多。”季羡林先生也曾在他的随笔中一针见血地指出：“我们的民族，是一个注重实际的民族。”

审美是一种历史积淀，前提是一个国家历史、文化的连续性。对个人而言，审美是一种品质和修养。

《舞蹈风暴》对于舞者来说，是追求自我的圆满与突破，是与同道同好的共享共欢共娱共赏，是愿意自己化成一道光亮，传递自己所投身、所热爱的事业；《舞蹈风暴》对于观众来说，是一次理解美、感悟美、欣赏美的过程。

为了展现舞者在舞台的极致时刻，《舞蹈风暴》所引用的 “风暴时刻”起到了至关重要的作用。这个灵感显然来自于“时间”的创意，其实从1999年的《黑客帝国》开始广泛应用于电影之中，用于捕捉与强化转瞬即逝的经典时刻。而当这一技术应用于《舞蹈风暴》时，那些或许快到无法仔细品味的极美瞬间便得以用令人惊呼的方式保存下来。

诚然，舞蹈的欣赏与理解的门槛远远高于音乐，音乐尚且有歌词的辅助，而舞蹈则完全只能以抽象肢体的动作来感受情绪。纵然出圈道路漫且长，但纳兰依旧看好《舞蹈风暴》能够有机会打造出真正的舞蹈偶像。

刚出来的《舞蹈风暴》第四期，直接进入面对面斗舞，两两对决，一局定输赢。

侯尧和庄婷，这对国内拉丁舞首席组合，拥有挑选对手的权限。

他们没有怂，选择了辽宁芭蕾舞团的首席组合：王占峰和敖定雯。这两人，差不多也代表着中国芭蕾舞的水平。

这应该就是拉丁组合选择他们的原因所在：想来一场水平之间的切磋。

这一场PK，是柔美与激情的碰撞，双方都把自己的技术优势发挥得淋漓尽致，没有留下任何遗憾。

难题，丢给了评委席。评委席纠结半天，给出了2比2的平局分。

难题，又丢给了大众评审团。

*终的大众投票结果，芭蕾组以微弱优势赢了拉丁组。

拉丁组合虽然输了，但几乎所有人都不舍得他们离开，台下“都进”的声音一直没停过……

这两位30多岁的老将，可以昂着头地离开了，他们虽败犹荣。

走到台下，庄婷终于忍不住飙泪，她不是因为输了而难过，而是不舍得这个舞台。

她很快就要动手术，要退出相当长的一段时间，舞伴兼男友侯尧怎么办呢？明年的比赛怎么参加？侯尧，到底要不要换舞伴？

看来，即使是站上国内拉丁王者的巅峰宝座，一样有自己的烦恼。

现在，只剩*后一对芭蕾舞组合——黑池世界冠军张爱马笛和贾昊悦。

下一场，他们能为拉丁扳回一局吗？